无色不片?《风平浪静》太敢拍,章宇宋佳的情戏却成了最大亮点

无色不片?《风平浪静》太敢拍,章宇宋佳的情戏却成了最大亮点

#电影风平浪静#这部戏的预告首先表明的就是这是“黄渤”监制的戏,这是众多一流导演、演员认可的戏……

冲着“黄渤”的票房号召力和“章宇”的个人魅力,我也去看了这部戏。

01 章宇、宋佳感情戏饱满

前几天刚写了一篇影评蒋雯丽首次献身的电影《立春》:说透了成年人的不堪

有位读者留言“ 无色不片 ”,评论的真是一针见血!

“无色”的电影,大家不愿意看,“无色”的文章,看的人也少。(不管这个“色”是好看的“色”,还是“黄色”的“色”。)

什么样的“色”最高级?

包含人物丰沛的情感,对人物塑造有正面意义的“色”就高级。

剧中章宇饰演的宋浩,是一位被爹坑了十五年的失意青年, 冷漠又带着几分怯懦 几乎是他的惯用表情。

为什么说被爹坑?

因为他本来没有失手杀死“万有良”,他的亲爹又替他补了一刀,让他成了一个逃亡十五年的“逃犯”。

而他原本是可以被保送的优等生。 社会地位从天上到地下,全凭他爹的这一刀。

为什么说他冷漠?

因为发生这样的事情,十五年他回到家来,听到的消息是,他的母亲去世,他的爹娶了新人,又生了个儿子,并直言, “一个儿子废了,我的再生一个。”

如此扯淡的人生剧情,要谁能开心地起来?

唯一开怀一笑,就是面对宋佳饰演的潘晓霜的时候。

潘晓霜对他来讲就是生命中唯一的光,他的生命也有了亮色。

潘晓霜是收费站的工作人员,一次偶然,遇见了高中同学宋浩,她春心初动。

没想到,发短信请吃饭,宋浩不回,过了没几天,宋浩又要离开这个城市,并说再也不回来了。

为了多留他几天,潘晓霜 故意按落杆砸了宋浩的车

热情的有几分鲁莽的潘晓霜来到宋浩的家,一把坐在宋浩的身上,开始了一段激Q戏……

没想到,这场情戏却成了这部电影最大的亮点。

02 揭露社会黑暗现实

这部电影的结尾,出现了“根据真实事件改编”的字幕,看到这里我想说, 我原谅了整部戏“强设定”的毛病。

我相信一开始,建委宋建飞(宋浩他爸)是真的想拉着儿子找李副市长(李唐他爸)去理论的,“凭什么我儿子的 高考保送名额 被你儿子占了?”

却没想到饭桌上,听到自己会被升为科长的消息,怒火、理论都没了, 变为了十五年的“官官相护”。

李唐开发地皮,宋建飞(王砚辉饰)碍于把柄在他们父子手上,而签字 ……

电影是犯罪为基础, 人性博弈 来深化内核, 关照到社会现实 ——顶替保送、背井离乡、权L游戏、命运救赎,这些听起来多么像身边发生的真实故事。

所以说, 深刻的现实主义,又给这部电影加了一分!

03 生命的无力感

人物的悲剧色彩 ,主要体现在主人公宋浩身上。

想一想,这孩子多么无辜,并没有做错什么,却承担了这么大的心理压力。

明明只是“误伤”没有杀人,却颠沛流离、远离家乡,在不见天日的石雕厂一干十五年!

如果不是母亲去世,他或许永远不会再回来。

可浪愈静,风不止。

回来后,他再次被李唐父子盯上,这个多年的好哥们一边说着兄弟情深,一边开车撞死了他心怀愧疚的“万有良”遗女,又让他埋人+顶包。

这次,他彻底崩溃,一边是妻子潘晓霜生产,美好的生活憧憬,一边是泥足深陷,屡屡被人陷害。

他扭头对自己的亲爹说, “我撑不住了”。

(那一刻,我真的被章宇的演技感动到了。)

人性的私欲在名利面前被无限放大,最终在一个无辜者的灵魂里,升华为一个要以命相抵的罪念。

猜,很多人看到这里,会为宋浩扼腕叹息。

他不该死。

04 国产电影的不足

目前,这部电影在豆瓣的评分,也已经从正式公映前还不错的7.5分,跌落至6.6分,口碑下跌,我想其中的原因无非有三:

①整部戏的“强设定”,令人不适

就像前面说的, 人物设定迷之不解 ,为什么儿子没有杀人却补上一刀,令其成为杀人犯?这是亲爹?

如果是怕“万有良”不死来报复影响儿子名声和自己仕途,却不料被李唐发现,事出意外。

那说明是一个好父亲,是在关心自己儿子。可“儿子废了,再生一个”咋回事?

好哥们李唐毫无征兆地“坏”,就更难理解了。难道人之初,性本坏?

“富人区”的拆迁,却收拾不了一个“遗女”小姑娘,趁着姑娘上学的时候 强拆不比杀人强?

潘晓霜既然对章宇”一眼万年”,那章宇消失的这些年,她是如何自处?还是她是那种“随缘”的女生?既是随缘,又哪里来的深情?

太多人物和情节的“强设定”,甚至强煽情,令观者一头雾水。

所以,有人评论它是一部“伪现实主义”影片,我认为不无道理。

②“文艺”电影的通病——故弄玄虚

说到底,#宋佳#的潘晓霜完成度还蛮高的。

两人CP那段,像极了文艺电影,如果不是装在了一个犯罪题材的框架里,可以说一部爱情佳片了。

这就是“文艺”电影的通病,“为赋新词强说愁”, 沉溺于某种格调、某种议题之中乐不思蜀。

却没有发现戏剧本身的 “逻辑真实性”和“戏剧创作性”失衡!

很多标榜“文艺”的创作人以为好的电影最重要的是“视听语言”,却发现最后只剩一副好皮囊而已。

③ 内涵反映的东西,比戏本身更好看

为何这样一部剧作会得到如此多业界人士和一线演员的垂青?

“黄毛”章宇是徐峥在《我不是药神》里倾力支持用的演员,徐峥和黄渤的关系非常铁,这次黄渤监制的《风平浪静》章宇是男主角, 里面的内涵,你细品~

当然,章宇本身是一位宝藏演员。

我想说的是,在我们中国人际关系是“资源”,更崇拜一种“ 熟人化的社会结构”
。大家都是熟人,熟人之间当然要照顾到彼此的面子了,这样才能维持长久的关系。

而至于作品本身,也鲜少有人说出实话了,即便是说实话,也是说“夸”,不说“贬”,有意地把“不好的一面”隐藏起来~

这样说话的人,被人称之为“ 高情商 ”。

因为说不定,这部戏他宣传电影,下部戏你宣传电影, 谁没有用到谁的时候?

所以,我说,这部戏内涵反映的东西,似乎比戏本身更好看~

(作者:墨落。喜欢这篇文章就收藏或转发吧,欢迎留言和我交流~)

作者

墨落说情感

发布于

2020-11-17

更新于

2021-04-15

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